viernes, 30 de noviembre de 2012

De lo visceral a lo virtual

203 mil 690 homicidios dolosos y culposos en el calderonato
- 125 mil 090 homicidios dolosos y culposos clasificados por el Gobierno Federal como “Sin Datos” y “Otros”
- BC: Quinto lugar nacional, con 4 mil 519
- Centro Nacional de Información: “Más víctimas que averiguaciones previas”
- CNDH: 111 muertes de civiles en 2010, 43 en 2011 y 25 en 2012

Enrique Mendoza Hernández
Rosario Mosso Castro

El arte de los años noventa, ha sido caracterizado, como una especie de estética de lo relacional, es decir, la “obra” ya no es lo que se busca mostrar, sino crear una relación entre el “espectador” y ésta (1). La relación entre el “objeto” artístico y el “espectador”, es el objetivo. El artista logra esto, a través de conexiones que se crean en un contexto determinado, como consecuencia del intercambio cultural que se vive diariamente.

En la Latinoamérica posdictatorial (2) han surgido una serie de artistas argentinos, colombianos, chilenos, guatemaltecos, entre otros, quienes como Teresa Margolles (Culiacán, 1963) han adoptado formas estéticas relacionales, y a su vez han ido transformando su obra de acuerdo a la coyuntura histórica en la que están inmersos.

Teresa Margolles creció en México durante el debilitamiento de la Dictadura perfecta (3). Una especie de gobierno en la que el presidente era elegido democráticamente, pero tenía plena facultad de los poderes legitimados por un estado de derecho, controlado por un partido político único (AKA el PRI).

Teresa comenzó sus participaciones artísticas dentro de un colectivo artístico llamado SEMEFO, siglas acuñadas por el Servicio Médico Forense. Eran los años noventa cuando Teresa junto a Arturo Ángulo Gallardo, Juan Luis García Zavaleta y Carlos López Orozco fundaron este colectivo. Comenzaron haciendo performance, muchos de los cuales se llevaron a cabo en espacios como: LUCC, La Quiñonera y los teatros de la UNAM.


Perfomance realizado en  1993, por el grupo SEMEFO, en el sótano del teatro de la Facultad de Arquitectura de la UNAM. Fuente: Youtube

Mientras Margolles está en el grupo, presenta en 1994 Lavatio corporis, serie de cadáveres de caballos en diferentes funciones, ya sea como un carrusel o una mecedora de carne con formol. Margolles va definiendo el objeto de su obra, en conjunto con SEMEFO, el objetivo es intentar lograr una reacción en el público a través de la presentación de ropa ensangrentada, cabellos recogidos de la morgue, o grasa de cuerpos. La temática se va haciendo presente la violencia de las muertes, el indicio de la muerte, la presencia del muerto sin el cuerpo.


Exposición montada en México y posteriormente en España, 1997. “Dermis”. Fuente: Youtube

El año 1999 supone para Margolles la primera exposición en solitario, desintegrado el grupo SEMEFO, presenta su obra “Entierro”, una loza de concreto dentro de la cual se encuentra el cuerpo de un feto. Esta pieza tiene relación con la pieza que presentaron previamente con SEMEFO en la Bienal de Monterrey en 1997, llamada “Memoria Fósil”, en donde se colocaron 247 objetos en una plancha de concreto.



“Entierro” (1999). 
Fuente: http://artealdia.mx/artista-invitado/teresa-margolles-del-cuerpo-expandido-al-cadaver-como-idea/

La idea del indicio de la muerte ya estaba establecida en la obra de Margolles, el anonimato de los cuerpos también forma parte de esta puesta estética. Lo ignorado por el público, también es una forma en la que Margolles relaciona al otro con su obra. “Vaporización” (2001) y “En el aire” (2003) son el ejemplo más claro de esto, el individuo entra a un espacio cerrado o abierto, e interactúa en medio de vapores o burbujas en el aire, para finalmente descubrir a través del texto que se encuentra rodeado de agua para lavar los cadáveres en la morgue.


“Vaporización”, (2001) 
Fuente: http://artealdia.mx/artista-invitado/teresa-margolles-del-cuerpo-expandido-al-cadaver-como-idea/


  “En el aire” (2003) 
Fuente: http://artealdia.mx/artista-invitado/teresa-margolles-del-cuerpo-expandido-al-cadaver-como-idea/

La guerra contra el narcotráfico emprendida por el (hasta el 1° de diciembre del 2012) presidente Felipe Calderón en 2006 (4), ha desatado una ola de violencia en todo el país, sobre todo en la zona norte, la cual se ha visto afectada por la guerra entre los cárteles y el ejército. A la fecha, el número aproximado de muertos (incluyendo civiles) ha sido de 83 000. Inocentes o no muchos de ellos terminan sus vidas en el anonimato: “… es el dolor, no me importa si son malos o buenos, finalmente la pregunta es dónde estamos”. (5)

Teresa Margolles enfoca sus obras a estas muertes violentas, generadas por el nuevo clima de las ciudades, y pone especial atención en las víctimas de la guerra. Su obra “La herida” (2007), presentada en la sala de colección Jumex, en donde cava un surco en el piso, para llenarlo con sangre tomada de la morgue, hasta que se convierta en una costra: “aludiendo
a la situación de violencia y marginalidad del espacio geográfico” (6). Otra obra que cobra importancia, es “21” presentada en 2007, y que consta de la elaboración de joyería con cristales de los asesinatos de narcotraficantes en Sinaloa.



Mención aparte merece la exposición presentada en la Biennale de Venecia (2009), en donde con sus más de dos décadas de producción artística, presenta mantas bordadas con hilos de oro llenas de leyendas de amenazas de los narcotraficantes, y que se encuentran empapadas en sangre llenan los muros del pabellón de México, a su vez los parientes de los desaparecidos por la guerra limpian el edificio con una mezcla de sangre y agua. Ella declaró: “En mi obra hablo del dolor de las personas que han perdido a sus seres queridos, del vacío que deja un asesinado en una familia. No son números, sino gente con nombre y apellido; vivimos en un país que llora.” (7)


Vídeo de la Biennale de Venecia

En 2011, presenta en el Museo de Arte Moderno de la Ciudad de México, A través... una obra en la que la relación ya no la establece entre el muerto anónimo y el “espectador”, sino con los vivos, enfocándose en los jóvenes, uno de los sectores más vulnerables en este clima de violencia. Reparte 150 camisetas en distintas ciudades del país: como Culiacán, Navolato, Ciudad Juárez, Querétaro y la Ciudad de México; para ser usadas y devueltas. Utilizando los ventanales del museo, embarró la grasa de las camisetas en estos. Ella misma explica su obra en el siguiente vídeo:



Las ciudades más azotadas por la violencia están en la zona fronteriza, Ciudad Juárez, es el más claro ejemplo. Ella misma declara: “me pregunto: ¿cómo dejamos sola a Ciudad Juárez? Estamos a dos horas en avión. ¿Cómo la abandonamos? Cada asesinato tendría que haber sido una indignación nacional. Esa ciudad está destruida. Han asesinado a amigos míos” (8).

Son 100 mil las casas abandonadas en esta ciudad, gente desplazada por la ola de violencia que la inunda. Margolles expone en el Museo de Arte Contemporáneo la obra “La Promesa”, instalación que inició con un muro construido con el material de una de las tantas casas abandonadas, en Cd. Juárez. El muro, poco a poco, convertido en polvo por un grupo de voluntarios que en durante una hora durante el día, lo van desgastando hasta hacerlo polvo.


“La promesa” (2012), Fotos de Daniel Cruz, para el periódico Milenio: 
http://www.milenio.com/cdb/doc/noticias2011/719666ee2efda115ccaeae5eea8f829f

Teresa Margolles ha mantenido una línea con lo anónimo, lo muerto y lo vivo varían en su obra, por un lado los jóvenes, la esperanza en la obra “A través...”. Por otro lado, “La Promesa” rota del gobierno de traer la paz a una ciudad azotada por la violencia, la corrupción, el narcotráfico, el abandono de las casa, el éxodo obligado de las familias en busca de un lugar adecuado para vivir. La crítica ahí está, el “espectador” reflexiona sobre la obra que tiene en frente, no son las típicas imágenes de muertos de la nota roja, es el indicio del que alguna vez fue, y estuvo; el otro al que no vi, ni veré; pero que es igual a mí. La reflexión es que está situación no está adentro del museo, está allá afuera.

(1)    Bourriaud, Nicolás, Estética de lo relacional, Buenos Aires, Adriana Hidalgo, 2006
(2)    Nos referimos a los países de Latinoamérica después de los regímenes militares o de derecha que se vivieron en su gran mayoría en la década de los años setenta.
(3)    Término acuñado por Vargas Llosa durante  "Encuentro Vuelta", organizado por Octavio Paz y moderado por Enrique Krauze el 30 de agosto de 1990: http://www.youtube.com/watch?v=kPsVVWg-E38
(4)    Puede verse un artículo con las estadísticas de la guerra en este sexenio: http://www.zetatijuana.com/ZETA/reportajez/el-presidente-de-las-83-mil-ejecuciones/
(5)     Declaración de Margolles, para http://impreso.milenio.com/node/7138081
(6)    Citado en su carpeta artística: http://www.labor.org.mx/wp-content/uploads/downloads/2011/07/Carpeta-Teresa-Margolles.pdf
(7)    Declarado para La Jornada:  http://www.jornada.unam.mx/2009/06/11/index.php?section=cultura&article=a03n1cul
(8)    Declarado para Milenio: http://www.milenio.com/cdb/doc/noticias2011/719666ee2efda115ccaeae5eea8f829f